走上显示屏,戏曲电影

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戏曲电影:不是怀旧,而是呼唤青春

时间:2015年05月25日来源:《中国艺术报》作者:张 成

  尚长荣、翟俊杰、赵景勃、王人殷等戏剧家电影家关注戏曲艺术和电影艺术的融合

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  《苏武牧羊》剧照

  在前不久闭幕的第五届北京国际电影节上,京剧电影工程的阶段性成果——《龙凤呈祥》《霸王别姬》等5部全新的京剧电影与观众见面,颇受观众好评。2011年,在中央老领导的倡导和关怀下,在国家新闻出版广电总局、文化部和京津沪三地市委宣传部的大力支持下,由国家京剧院、北京京剧院、上海京剧院、天津京剧院、天津市青年京剧团、中国戏曲学院、中影集团、上影集团、天津北方电影集团以及首都京胡艺术研究会、上海视觉艺术学院共同参与实施的京剧电影工程正式启动,计划用5年时间,系统地将10部经典剧目搬上银幕。为此,工程领导小组在京津沪三市的京剧界、艺术界组织了24位在全国有一定影响的资深京剧艺术家、剧作家、戏剧评论家组成艺术指导小组,在浩若烟海的京剧传统剧目中,遴选剧目、研讨审定电影剧本、确定演员阵容。剧目最终涵盖了各流派的经典代表作品,主要演员全部由各流派的代表性艺术家出演,导演也是精挑细选。指导小组希望,这组电影不仅要成为当代的精品,还要成为后人学习京剧的范本。

  其实,戏曲与电影的缘分早在110年前就结下,1905年,中国第一部电影就是由京剧名家谭鑫培主演的《定军山》。戏曲是当年最受欢迎的艺术形式之一,身为后起之秀的电影曾多次向戏曲借力和汲取营养,《野猪林》《杨门女将》《沙家浜》……都是脍炙人口的佳作,而大导演桑弧、吴宇森等都拍过戏曲电影。当下影坛,朱赵伟等导演也一直坚守着戏曲电影的拍摄,如之前颇受好评的《兰梅记》和近日在中国电影资料馆首映的《苏武牧羊》,都在一定程度体现了当下电影人对戏曲电影的探索。尽管戏曲电影已并非当下市场上主流卖座的商业类型,但随着传统文化越来越受到人们的重视,对文化的需求也越来越多元化,尤其是近年来的“昆曲热”,戏曲进校园活动的火热开展,古老的戏曲艺术又焕发了新的生机,而人们讨论的焦点也集中在戏曲能否通过电影来传承,写意的戏曲如何与写实的电影兼容相长,戏曲电影能不能拍成3D?

  戏曲是角儿的艺术,电影则是综合性艺术。在二者结合的过程中,中国电影评论学会会长章柏青认为,戏曲在舞台上某些特定的表演,需要经过导演的二次创作来传达给观众,导演要把演员最细腻的表演凸显出来,镜头的推拉摇移要照顾到情感的表达节奏。同时,这个传达过程又不能完全照搬戏曲在舞台上的表演方式,著名导演翟俊杰说:“在表演上,舞台上和电影中的表演也应该是两个方式,前两年我看了一个戏曲电影叫《铡刀下的红梅》,讲述刘胡兰的英雄事迹,电影里有近景,有特写,结果越是到激情昂扬的戏时给人的效果越事与愿违,个人感觉在近景和特写时可以稍微收敛一点表演。”

  在上世纪五六十年代,相当一部分戏曲电影还只是作为保存戏曲的一种手段,它们都叫做舞台艺术纪录片,电影是戏曲的附庸。现在,电影则处于强势地位,在二者结合的过程中,翟俊杰认为,剧种本身的艺术元素不能丢,尤其是唱腔和程式。

  电影学者王人殷对此表示认同,她说:“戏曲电影一定要走出舞台纪录片的桎梏。电影的镜头、唱腔和身段一定要和谐地结合,但又通过镜头来表达出电影的节奏。此外,电影还有一个独特的功能就是对意境的营造,这属于中国传统审美范畴的概念,而戏曲的写意往往也是对意境的营造,电影与戏曲的结合要在这方面下功夫。《苏武牧羊》是一个典型的例子,在影片开头,沙漠苍凉感就是诗意的,道具雪和羊都是诗意的,而羊恰恰又不是真羊,是由人扮演的,这又兼顾到了戏曲的写意性和虚拟感,虚与实的运用都恰到好处。”

  传统艺术在当下焕发生机,还应具备当代性。王人殷表示,戏曲电影如果仅按照传统来还不行,其剧作、精神和理念一定要满足当代中国人的需求。

  戏曲学者、戏曲教育家赵景勃表示,戏曲电影较为关键的是如何拍地面。地面与表演关系极大,如果地面处理不好,会极大影响表演。他说:“现在拍戏曲片前实后虚,即前面是实景,后面层层虚化,但虚与实中间必须留出一片表演空地来连接虚与实,如果这块平地是实的,可能会影响表演,让表演看起来假。《苏武牧羊》在这方面算是做出了积极探索,其地面就使用了一些实的地面,有沙子、草丛,但因为和后景有机地联系在一起,让人看上去并不假。”

  上述这一设置也并非是孤零零的,而是与导演朱赵伟对戏曲电影的整体构思是分不开的,这在某种程度上也呼应了当下戏曲电影探索的另一维度:3D。尚长荣主演的《霸王别姬》即是首部3D京剧电影,朱赵伟也曾想把《苏武牧羊》作成3D版,因经费限制而未能实现。翟俊杰表示,这个想法很棒,3D技术有助于镜头语言的纵深处理,在前后景的虚与实之间的处理上也更自然。

  新的艺术和技术手段让戏曲又开启了一次新的青春之旅。尚长荣说:“古老美妙的京剧艺术和当代的电影艺术结合,既是一次可贵的记录,也是一次对京剧艺术较为集中的展现,对于年轻人了解我们的传统古典艺术,也是很好的机会。传统不是守旧,而是呼唤青春!”

京剧舞台上打磨、上演了七年的新编历史剧《廉吏于成龙》搬上大银幕后,将呈现怎样的新创意和新魅力?6月11日下午,京剧电影《廉吏于成龙》首映式在大光明电影院举行,中共中央政治局委员、市委书记俞正声向市委宣传部、上海电影集团和上海京剧院发来贺信,称赞将经典剧目《廉吏于成龙》搬上银幕是向新中国成立60周年献上的一份厚礼,希望大家创作更多思想性、艺术性、观赏性相统一的优秀作品。晚上,中纪委副书记李玉赋,市委副书记殷一璀,市委常委、市纪委书记董君舒,市委常委、市委宣传部长王仲伟,中国文联副主席丁荫楠等会见了电影主创人员。

李玉赋在会见时对影片主创人员表示感谢,赞扬主创人员的精心创作使得京剧电影《廉吏于成龙》故事发展合理合情、艺术效果生动感人,内容与形式贴合、思想性和艺术性结合、传统艺术与现代表现形式融汇,“演的是一台廉政戏,唱的是一曲正气歌”,影片主题好、剧本好、导演执导艺术高超、演员唱腔优美、演绎出色、影片的社会效益高。

他指出,艺术作品要充分挖掘、梳理和利用历史题材中的廉政元素,通过现代艺术的表现形式播撒廉政的种子、营建廉政的森林,为观众奉献上一道精神食粮和文化大餐,使广大观众尤其是党员干部从中受到教育、获得感悟,为推进廉政文化建设作出贡献。

殷一璀代表市委向电影《廉吏于成龙》的首映表示祝贺。京剧《廉吏于成龙》演出时,人民群众自发踊跃买票观看,演出当中掌声不断,这表现了观众对老艺术家的认可,对京剧艺术的喜爱,对唱响反腐倡廉这一主题的拥护。京剧《廉吏于成龙》搬上银幕,极大地丰富了这个经典剧目的传播途径,能产生更大的社会影响。她说,在电影《廉吏于成龙》的拍摄过程中,中纪委、广电总局、中国文联给予了极大的支持。祝愿更多像《廉吏于成龙》这样的优秀文艺作品不断涌现。

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